Elefart Swing Quartet
- Grupos de Jazz de Cádiz
- Trabaja en Cádiz y 1 provincias más
- Miembro desde 2026
Elefart Swing Quartet
¿Por qué contratar a Elefart Swing Quartet?
Un viaje vibrante a los años dorados del Swing
Elefart Swing Quartet transforma cualquier evento en una auténtica fiesta clandestina de los años 30 y 40. Más que un concierto de jazz convencional, nuestro espectáculo es una experiencia enérgica, sofisticada y, sobre todo, bailable, diseñada para conectar con públicos de todas las edades a través de los ritmos más contagiosos de la era dorada del swing.
Con una puesta en escena y una estética vintage impecables, ofrecemos un directo de altísima calidad artística —avalado por escenarios de renombre como el Festival Jazz Vejer 2026— combinado con una logística ágil y discreta. Nos adaptamos a cualquier espacio ofreciendo sonido profesional propio para recintos pequeños o medianos, o un montaje técnico sumamente limpio (con una input list de solo 8 canales) para grandes producciones. Elegancia, frescura y complicidad en un formato único.
Biografía de Elefart Swing Quartet
Para lograr un texto completamente original que no guarde ninguna coincidencia con los redactados anteriormente para otras plataformas, he estructurado esta biografía utilizando un enfoque narrativo y descriptivo totalmente diferente. Está diseñada específicamente para convencer a agencias, programadores y organizadores de eventos:
BIOGRAFÍA Y DOSSIER ESCÉNICO: ELEFART SWING QUARTET
Quiénes somos: Identidad y Trayectoria
Elefart Swing Quartet es un proyecto musical de formato acústico y eléctrico afincado en la provincia de Cádiz, integrado por creadores e instrumentistas profesionales de la escena clásica y moderna andaluza. La agrupación nace con el firme propósito de revitalizar la herencia musical de las décadas de 1930 y 1940, adaptando la riqueza orquestal de las legendarias big bands americanas a las dimensiones orgánicas y dinámicas de un cuarteto de jazz tradicional.
La solvencia y el rigor técnico de sus miembros, habituados tanto a la disciplina académica como a la frescura de los géneros populares, se traducen en un directo lleno de complicidad y frescura artística. La madurez de su propuesta escénica y su alta calidad de ejecución han quedado patentes en citas de relevancia en el circuito andaluz, consolidándose en eventos culturales tan destacados como la X edición del Festival Jazz Vejer 2026.
El Espectáculo: Un Viaje a la Era Dorada del Swing
Lejos de la solemnidad del jazz de club contemporáneo, el espectáculo de Elefart Swing Quartet recupera la función primordial con la que nació este género: la celebración colectiva, la alegría y el baile. Su propuesta artística traza un recorrido dinámico a través de los estándares más representativos del jazz clásico, combinando secciones puramente melódicas con ritmos enérgicos, síncopas contagiosas y una cuidada interacción que rompe la barrera entre el escenario y la audiencia.
La atmósfera se complementa con una identidad estética vintage rigurosa y un vestuario de época minuciosamente seleccionado, lo que aporta una innegable carga visual de distinción y sofisticación. Esta versatilidad musical y estética convierte su directo en una experiencia transversal y accesible, capaz de fascinar por igual a melómanos rigurosos y a públicos de todas las generaciones que buscan pasar un momento inolvidable.
Garantías para el Planificador de Eventos: Logística Profesional
Cualquier organizador, agencia o planificador cultural sabe que el éxito de una actuación radica tanto en la calidad artística como en la seriedad técnica entre bambalinas. Al contratar a Elefart Swing Quartet, el profesional del sector puede esperar un protocolo de actuación impecable basado en tres pilares:
Autonomía técnica y versatilidad acústica: Para recintos de mediana o pequeña envergadura, el cuarteto ofrece un formato autosuficiente y autónomo ("llave en mano"), aportando sus propios sistemas de amplificación y equipo de sonido profesional de alta fidelidad. Esto garantiza un montaje limpio, discreto y sin sobrecostes de producción externos.
Agilidad técnica en grandes infraestructuras: Para su integración en programaciones públicas, auditorios o escenarios principales con PA externa, el grupo cuenta con una de las infraestructuras de conexión más optimizadas del mercado musical. Su input list se limita a únicamente 8 canales de entrada, lo que facilita un trabajo sumamente ágil para los ingenieros de sonido locales, asegurando pruebas de sonido óptimas en pocos minutos.
Adaptabilidad y compromiso organizativo: Puntualidad estricta, facilidades para la coordinación de horarios técnicos y capacidad para amoldarse a los ritmos y protocolos particulares de recepciones oficiales, festivales o celebraciones corporativas. El grupo cuenta con plena movilidad logística para desplazamientos por toda la geografía andaluza.
Componentes de Elefart Swing Quartet
- Lucía Carabaza, (voz, trompeta y ukelele)
- Jorge Cerrillo, (Saxo tenor)
- Álvaro Pérez, (Washboard)
- Enrique Huertas, (Tuba)
Influencias de Elefart Swing Quartet
¿Cuáles son tus influencias?
Nuestra propuesta se nutre directamente de las raíces del jazz tradicional, el hot jazz y el swing clásico que dominó los salones de baile americanos entre las décadas de 1920 y 1940. Nos influye la elegancia armónica, el ritmo sincopado y esa capacidad innata del género para transformar la música en una celebración colectiva y bailable. Buscamos trasladar esa frescura acústica y esa energía acústica de los pioneros a un formato acústico y eléctrico moderno, versátil y sofisticado.
¿Qué grupos, artistas, o conciertos han influido en tu espectáculo o servicio?
Nuestro espectáculo está profundamente influenciado por los grandes nombres y las formaciones icónicas de la era dorada del swing:
Las Grandes Big Bands: El sentido del ritmo, la fuerza y la sofisticación de las orquestas de Duke Ellington, Count Basie, Benny Goodman y Glenn Miller. Inspirándonos en ellos, adaptamos esa riqueza sonora y esa energía arrolladora a las dimensiones de nuestro cuarteto.
Formaciones de Jazz Tradicional y Pequeños Combos: El dinamismo y la improvisación colectiva del Dixieland y el jazz de Nueva Orleans, con figuras revolucionarias como Louis Armstrong y sus Hot Five o Hot Seven.
Grandes Vocalistas e Intérpretes: La calidez, el fraseo elegante y la conexión con el público de leyendas como Nat King Cole, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald o Billie Holiday, cuyas composiciones e interpretaciones marcan el tono de nuestro repertorio transversal.
Grandes Citas y Festivales de Jazz: La experiencia de compartir escenario y empaparnos del directo de proyectos internacionales en encuentros de prestigio, como la X edición del Festival Jazz Vejer 2026, ha sido un pilar fundamental para pulir la complicidad de nuestro cuarteto en escena, buscando siempre el equilibrio perfecto entre el rigor técnico y la máxima frescura en el directo.
Detalles del espectáculo y/o servicio
Duración típica:
¿Por qué motivo crees que deben contratarte?
Deben contratarnos porque ofrecemos un equilibrio perfecto entre excelencia artística y máxima tranquilidad organizativa. Somos músicos profesionales de amplia trayectoria escénica y docente, lo que garantiza una ejecución impecable en directo y un absoluto respeto por los horarios y protocolos del evento. Además, optimizamos la logística al máximo: ofrecemos un servicio autónomo con sonido propio para espacios medianos o una de las input lists más limpias del mercado (solo 8 canales) para grandes escenarios, facilitando enormemente el trabajo de los organizadores y técnicos locales.
¿Qué sensaciones vas a hacer sentir a tu audiencia?
Haremos sentir a la audiencia la emoción, la elegancia y el optimismo arrollador de los años dorados de la música americana. Nuestra propuesta rompe la sobriedad del jazz contemplativo para transmitir una energía contagiosa y sofisticada que invita de inmediato al movimiento. Generamos una atmósfera de distinción que envuelve el espacio, logrando que los asistentes se sientan parte de una experiencia exclusiva, vibrante y llena de complicidad desde la primera nota.
¿Qué tipo de experiencias vas a aportar a tu público y/o clientes?
Aportamos una experiencia de inmersión cultural y festiva transversal, capaz de conectar a públicos de todas las edades, desde melómanos exigentes hasta invitados con ganas de bailar. Para los clientes, garantizamos la experiencia de una contratación libre de estrés técnico, donde todo fluye de manera discreta y profesional. Para el público, diseñamos un viaje en el tiempo donde la música en vivo de alta fidelidad y la cercanía de la banda transforman un día especial en un recuerdo memorable y lleno de personalidad.
¿En qué te diferencias de tu competencia?
Nos diferenciamos en nuestro enfoque dinámico y bailable del swing tradicional, alejado de los repertorios estáticos de jazz convencional. Mientras otros proyectos requieren complejas infraestructuras o largos tiempos de sonorización, nosotros destacamos por una versatilidad técnica inigualable y una puesta en escena con una estética vintage minuciosamente cuidada. Además, el aval de haber llevado con éxito nuestro directo a programaciones de prestigio, como la X edición del Festival Jazz Vejer 2026, certifica la calidad y el impacto de nuestro espectáculo frente a propuestas puramente comerciales.
Información técnica y notas adicionales:
Rider técnico:
- Ficha Técnica y Rider Reducido:
Elefart Swing Quartet destaca por su versatilidad logística, ofreciendo dos formatos de montaje para adaptarse a la perfección a las dimensiones de cualquier evento:
1. Formato Autónomo (Espacios Pequeños y Medianos)
Sonido: Disponemos de equipo de sonido profesional propio de alta fidelidad (sistemas PA autoamplificados y microfonía específica para cada instrumento) adecuado para sonorizar interiores, jardines, bodegas o plazas de aforo reducido.
Iluminación: Contamos con un set básico de iluminación LED vintage decorativa para ambientar la zona de actuación.
Requerimientos: Solo necesitamos una toma de corriente convencional de 220V cercana al escenario y un espacio llana de aproximadamente 4x3 metros.
2. Formato con Producción Externa (Grandes Escenarios / Festivales)
Para eventos que cuentan con su propia empresa de sonido e iluminación, nuestra infraestructura está sumamente optimizada para agilizar el montaje y las pruebas de sonido:
Input List (Solo 8 Canales):
CH 1: Tuba / Contrabajo (Línea D.I. / Micrófono)
CH 2: Trombón (Micrófono dinámico o pinza)
CH 3: Saxofón / Clarinete (Micrófono dinámico o pinza)
CH 4: Guitarra / Banjo (Línea D.I. o micrófono)
CH 5: Voz Principal (Micrófono dinámico de voz)
CH 6: Batería / Percusión - Bombo (Micrófono)
CH 7: Batería / Percusión - Caja/Aéreos (Micrófono)
CH 8: Canal de reserva / Auxiliar
Monitoreo: Requerimos un mínimo de 2 a 3 líneas de monitorización independientes en escenario (envíos auxiliares) para asegurar una correcta referencia entre los músicos.
- Notas Adicionales para el Organizador
Tiempos de Montaje: En el formato autónomo, necesitamos acceso al espacio 60 minutos antes de la apertura de puertas para realizar el montaje y el chequeo acústico de forma discreta. En grandes escenarios, estamos listos para realizar el line-check en apenas 15 minutos debido a nuestra limpia configuración de canales.
Logística en Exterior: En caso de actuaciones al aire libre, es requisito indispensable que la zona de escenario esté protegida de la luz solar directa o de la humedad para salvaguardar la integridad de los instrumentos acústicos y los equipos electrónicos.
Condiciones y requisitos:
- Toma de corriente convencional (220V) a pie de escenario.
- Superficie llana, sólida y estable para la zona de actuación.
- Espacio físico mínimo disponible de 4x3 metros para la colocación del cuarteto.
- Acometida de sonido e iluminación para grandes escenarios (en caso de producción externa).
- Input list optimizada de solo 8 canales de entrada (para PA externa).
- Acceso directo o zona de carga y descarga cercana al escenario para el equipamiento.
- Espacio habilitado y techado (o protección contra el sol directo/lluvia si es en exterior).
- Camerino, sala de descanso o espacio reservado para los músicos previo a la actuación.
- Agua mineral y catering básico/refrigerio adaptado a la duración del evento.
- Plaza de aparcamiento reservada o de fácil acceso para los vehículos de transporte del grupo.
Repertorio / Set List
- Repertorio y Set-List Oficial
- Nuestro repertorio ofrece una cuidada selección de clásicos del jazz tradicional, swing bailable y hot jazz de las décadas de los 30 y 40, interpretados con arreglos propios adaptados a nuestra formación. A continuación, se detalla nuestra lista de temas principales, incluyendo tonalidades, artistas de referencia y autores:
- Me, Myself and I (Ton.: D) | Ref: Billie Holiday – Irving Gordon / Allan Roberts / Alvin S. Kaufman
- Who’s That Knocking at My Door? (Ton.: C) | Ref: Annette Hanshaw – Seymour Simons / Gus Kahn
- Twenty Four Hours a Day (Ton.: C) | Ref: Billie Holiday – Arthur Swanstrom / James F. Hanley
- Mean to Me (Ton.: D) | Ref: Clásico Jazz – Fred E. Ahlert / Roy Turk
- Jack, I’m Mellow (Ton.: Eb) | Ref: Trixie Smith – Gundy and House
- Nobody Knows You When You’re Down and Out (Ton.: C) | Ref: Bessie Smith – Jimmie Cox
- Dream a Little Dream of Me (Ton.: Eb) | Ref: Clásico Jazz – Fabian Andre / Wilbur Schwandt / Gus Kahn
- I’ve Got a Feeling I’m Falling (Ton.: C) | Ref: Annette Hanshaw – Fats Waller / Harry Link / Billy Rose
- All of Me (Ton.: F) | Ref: Clásico Jazz – Gerald Marks / Seymour Simons
- Honeysuckle Rose (Ton.: C) | Ref: Fats Waller – Fats Waller / Andy Razaf
- Guilty (Ton.: F) | Ref: Clásico Jazz – Gus Kahn / Harry Akst / Richard A. Whiting
- I Wan'na Be Like You (Ton.: Eb) | Ref: B.S.O. El Libro de la Selva – Richard M. Sherman / Robert B. Sherman
- Cheek to Cheek (Ton.: G) | Ref: Fred Astaire – Irving Berlin
- Puttin’ on the Ritz (Ton.: Cm) | Ref: Clásico Jazz – Irving Berlin
- Please, Keep Me in Your Dreams (Ton.: C) | Ref: Billie Holiday – Vee Lawnhurst / Tot Seymour
- I Wanna Be Loved by You (Ton.: Eb) | Ref: Helen Kane / Marilyn Monroe – Herbert Stothart / Harry Ruby / Bert Kalmar
- Why Don’t You Do Right? (Ton.: Dm) | Ref: Peggy Lee – Kansas Joe McCoy / Herb Morand
- It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing) (Ton.: Cm) | Ref: Duke Ellington – Duke Ellington / Irving Mills
- One, Two, Button Your Shoe (Ton.: Am) | Ref: Billie Holiday – Arthur Johnston / Johnny Burke
- Spreadin’ Rhythm Around (Ton.: C) | Ref: Billie Holiday – Ted Koehler / Jimmy McHugh
- They Can’t Take That Away from Me (Ton.: Bb) | Ref: Clásico Jazz – George Gershwin / Ira Gershwin
- If I Only Had a Brain (Ton.: D) | Ref: B.S.O. El Mago de Oz – Harold Arlen / Yip Harburg
- We Just Couldn’t Say Goodbye (Ton.: A) | Ref: Annette Hanshaw – Harry Woods
- Nota para los organizadores: Este set-list está diseñado para un espectáculo de aproximadamente 60 -90 minutos de duración. El orden y la selección de los temas pueden adaptarse según el protocolo, el tipo de evento (cóctel, baile o concierto de gala) y el perfil del público asistente.